像艺术家一样思考3：贝蒂的色彩

　　五天学会用色·五天左脑换右脑·五天开发创造力；
本系列通用电气、AT＆T、IBM、迪斯尼和苹果电脑等大公司，列入创造力培训课程用书，全球共销售4，000，000册；艺术家、学生、公司职员、建筑师、房地产商、设计师、教师……以本书为指导，五天解决棘手问题；本系列之一《像艺术家一样思考》首版即荣登《纽约时报》畅销书榜长达一年多之久，十年后再次上榜；迄今为止已被译成14种语言（含中文版）在世界各地广泛流行。
如果有人说，能在五天内教你学会色彩绘画并掌握其精髓，而且不论你是5岁的小孩子，或者是50岁的老人：五天之后，你不但能掌握所有技巧，而且对这个世界的看法都会发生改变，你相信吗？

 

 

　　继畅销书《像艺术家一样思考》，《画出你心中的艺术家》后，受欢迎的创造力大师贝蒂·艾德华博士深入浅出地说明配色技巧与色彩的象征意义。让你深刻了解颜色的基本构造，深入色彩美学的核心！
本书运用125个配色案例，13项色彩练习题，让你明白：光线如何影响色彩？色彩如何彼此影响？如何操作色彩深浅、明暗？如何平衡各种色彩、使色彩和谐？如何运用色彩的知识，以色彩表达意义？是绘画者、艺术爱好者和从事设计工作的人的必备工具书。

　　贝蒂·艾德华博士，美国加利福尼亚大学的艺术教授，她最初对于绘画的贡献及她的作品受到了心理学家和教育学家的广泛赞扬，曾受到《洛杉矶时报》、《西雅图时报》、《读者文摘》、《时代》杂志等深度报道。她教授的以绘画思考的方式开发右脑，激发创造力的课程，广受世界500强企业认同，并将之纳入企业创意培训课程中。
贝蒂·艾德华博士的《像艺术家一样思考》被译成14种语言文字，畅销全球，光是美国一地就销售近300万册。在所有教授绘画的书籍中，该书被广泛采用。她的《画出你心中的艺术家》亦非常畅销。此外，她的著作也成为IBM、通用电气、苹果电脑、迪斯尼等企业的创造力培训课程用书。

　　《像艺术家一样思考》一书的作者在这本有关色彩的书里作了一次关于色彩和用色彩绘画的冒险。贝蒂·艾德华揭开了色原学的神秘面纱。并以一种任何艺术家或设计师、甚至任何人都能领会的方式介绍给大家。学会使用色彩，教你解决问题，这就是本书的宗旨所在。
——Aifa

这本书是较好的素描与色彩画之间的桥梁，如果你对单色绘画有一点认识，并想进一步了解用色彩画殛，这本书就适合了。如果你觉得自己不会画画，那就在读这本书之前先读一下《像艺术家一样思考》吧，两部作品都同样出色。
——C0nStant Reade r

终于有一本揭开色原学神秘面纱的书了，它思路清晰，易读，有趣，一点也不比畅销书《像艺术家一样思考》逊色，它是《像艺术家一样思考》这本书很好的补充，是每一位艺术家、设计、甚至每个人都应该读的书。
——Ozzie“Sal”

前言 色彩之重要性
彩色地球
第一部
01 素描、色彩、绘画.以及大脑的作用
用明度来看色彩
明度为何这么重要
色彩和绘画的大脑模式
我心恒常，眼见不为真？
大小恒常性的威力
色彩恒常性
色彩恒常性的威力
恒常性之目的
光线如何改变色彩
色彩的相互影响
02 色彩学的基本知识和应用
色彩理论
色彩学的艺术运用
03 学习色彩的词汇
三原色
三种第二次色
六种第三次色
类似色
补色
辨识色彩：用L模式来调色
色彩的三个属性：色相、明度、彩度
辨识色相
辨识明度
辨识彩度
从辨色到调色
从理论到实践第二部
04 颜料与画笔
购买用品
颜料
画笔
绘画纸板
调色盘
其他材料
开始绘画
准备工作
安排调色盘
握笔的方法
调色

习题1 主观色彩
第一部分
第二部分
清洗画具
05 用色环来了解色相
习题2 制作色环模子
习题3 替色环上色
习题4 辨识色相
调色
创造色彩：如何从四种颜料中调出千百种色彩
06 用色环来了解明度
明度
习题5 用灰阶建立明度轮
色相扫瞄器
如何使用明度轮.色相扫瞄器
如何让色彩变深及变浅
习题6 建立两个明度轮：从白色到纯色、从纯色到黑色

第一部分：用白色来淡化色彩
第二部分：用黑色来加深色彩
让色彩变浅的其他方法
让色彩变深的另一种方法
总结
07 用色环来了解彩度
习题7 原色消除彩色之威力
习题8 建立彩度轮：从纯色到无彩色、从无彩色到纯色
习题9 练习辨识色相、明度和彩度
降低彩度的其他方法

第三部
08 什么造成调和的色彩？
调和色彩的美感反应
残像现象
残像及色彩的三属性
色彩的平衡：盂塞尔的色彩调和理论
什么是平衡的色彩？
09 创造调和的色彩
习题10 利用补色及色彩的三属性转化色彩

第一部分：预备步骤
第二部分：实际步骤
第二区至
第六区的指示
最后步骤
10 光、色彩恒常性、同时对比的效应
了解光如何影响立体形象
辨识光的影响为何如此困难？
如何正确观察光线下的色彩

扫瞄色彩的三种方法
方法一：握拳
方法二：纸筒
方法三：明度轮色相扫瞄器

扫瞄色彩的下一步：判定彩度等级
绘画的三部曲
第一阶段
第二阶段
第三阶段

习题11 静物画练习
所需的材料门
第一步：布置静物
第二步：素描静物
第三步：上色

11 大自然的色彩之美
花朵的色彩门
花卉绘画
自然色彩与人造色彩的差别

习题12 花卉画练习门
所需的材料
第一步：布置静物
第二步：素描静物
第三步：上色
大自然是色彩的导师

12 色彩的意义和象征
为色彩取名字
用色彩来表现意义

习题13 色彩的感情
你最钟爱的色彩及其意义
1.我喜爱的色彩
2.我不喜爱的色彩
3.我喜爱的明度
4.我喜爱的色彩对比
5.我喜爱的彩度
6.我喜爱的配色

方式
了解自己的色彩偏好和表现方式
色彩的象征意义
红色
白色
黑色
绿色
黄色
蓝色
橙色
褐色
紫和蓝紫
粉红
灰红
实践色彩的意义
运用你的色彩知识
致谢
参考书目
画家及画作中英文名称对照

　　01　素描、色彩、绘画，以及大脑的作用
素描、色彩、绘画，以及大脑的作用色彩学很少是普通教育的一环，学校只有在小学时会教授一些基本的知识。到了初中时，唯有特别开设的美术课才提供更多的色彩学知识。即使在美术班上，学生也只是在学习绘画时附带学到一些色彩知识，而素描经常被当成一门独立的课题，和色彩或绘画都不相干。然而，要学习这三项课题，最好是连成一气，而且依序而行：先学素描，再学色彩，最后是绘画。
这三项所牵涉到的脑部活动多有相通，但三者也有相当不同之处。素描和绘画最明显的差别是，我们一般认为绘画涉及色彩，素描则否。另一较不明显的差别是，绘画包含了素描，也需要具备素描的技巧（某些抽象、非写实的画风可能是例外），而素描并不包括、也不需要绘画的技巧。因此，学画的人在尝试绘画前，最好是先学素描。第三项，即色彩，则需要特殊的训练（一般称为色彩学），而且应该摆在素描和绘画的中间。三者的相同之处是，学生都要学习使用各种绘画工具和尝试各种主题，最重要的是，要学习用艺术家的方式去看事物。素描、色彩和绘画都应该具备的“艺术家的眼光”中，有一项即是观察明度，也就是色彩明暗度的变化。
我在拙作《像艺术家一样思考》中曾提出一个建议，呼应了这种传统的基本作画技巧课程。我建议，学画者最好先学习去观察两个物体连接处的线条，练习画出边线来；接着再依照比例和透视法，练习去画空间及形状。下一步是学习观察和使用明度，然后学习观察和调配色彩，最后便可以运用素描和色彩技巧来绘画。这是最佳的学习顺序，因为绘画的构图更复杂，先知道怎么去观察线条和怎么去素描，有助于应付更大的挑战；

　　色彩之重要性
一代又一代，不断践踏，践踏，践踏
开拓、垦伐，一切脏浊败坏，一切皆已枯绝：
沾染人类的污垢、人类的秽气，大地
如今一片荒芜，穿着鞋子的脚，却一无所觉。
尽管如此，大自然从不曾耗竭
万物的深层蕴含最美好的新鲜：
纵使最后几抹光线消逝在漆黑的西方，
看哪，晨曦，从东方褐色的边缘进现
——引自《上帝之荣光》(God‘sGrandeur)
英国诗人霍普金斯(ManleyHopkins，1844～89)
彩色地球
色彩代表生命。人类探索太阳系行星和它们的卫星，迄今未发现外层空间其他世界有生命存在。因此，我们这个星球的缤